故宮典藏南北朝隋唐銅佛像

「（佛）身黃金色，有三十二相，光明徹照，上至二十八天，下至十八地獄，極佛境界，莫不大明。」（註一）

「金色相，其色微妙，勝閻浮檀金。」（註二）

金身原來就是佛像外觀三十二種特色之一，因此，不論木雕、陶塑或石刻，往往在表面塗飾金色，以表現佛的功德，如日光普照一切眾生，無所不在。

金銅佛，是指以銅為胎、表面鍍金的金銅佛教造像。銅質胎體乃以銅、錫和鉛等合金鑄造成形，其成形的方法主要為：翻砂法和失蠟法。六朝多用失蠟法，隋代是由翻砂法逐漸改用失蠟法的轉變期，隋代之後多用失蠟法。鍍金是在青銅外塗金汞相溶的金泥，經過炭烤加熱，使汞蒸發，再經刷洗、壓光等過程，使鍍金堅實附著於器表而成。初完成的成品表面粗糙，需要經過細部修整和打磨等手續，或是刻線以表現眼或衣褶等，使造像更加生動。

現存石雕或木刻的造像，往往尺寸較大，根據文獻記載，金銅佛亦不乏六尺以上的作品，但是因為歷經北魏、北周和唐代的三次滅佛，以及戰亂和經濟不景氣，造像屢遭破壞，銅材造像常被溶解後再利用，因此早期留下的，多為20-30公分以下的小尊造像。小尊的造像易於隨身攜帶，可作為行旅時的護身符。再者，金銅佛可供奉於家中佛堂祭祀。可惜傳世作品的附件多半已失落，如分鑄的台座、頭光、身光或華蓋等部份，只留下佛像本身部份。

佛教起於印度，西元一世紀前後傳入中國。早期佛像造型往往具有域外民族的特色，如臉型瘦長、五官輪廓較深。唐代中國已發展出屬於本土自己的宗派，且佛教興盛，因此佛教造像表現唐代藝術的精華，盛唐坐佛造型飽滿挺拔，體積雖小，然氣勢雄渾。

本展示空間作品雖僅三十六件，但時代乃是涵蓋南北朝至隋唐（四世紀末以迄十世紀初），內容豐富，其中精品甚多，足可一窺歷代法相之美與造像之精神。

註一：〔東吳〕支謙譯，《太子瑞應本起經》卷1，CBETA 2023.Q1, T03, no. 185, p. 473c6-8。

註二：〔劉宋〕求那跋陀羅譯，《過去現在因果經》卷1，CBETA 2023.Q1, T03, no. 189, p. 627b6。

※本文節錄自：陳慧霞，《歷代金銅佛造像特展圖錄》，臺北巿：國立故宮博物院，1996年，頁8-11。